Este blog tem como objetivo divulgar o acervo da Coleção Livro de Artista da Universidade Federal de Minas Gerais, a primeira coleção em uma biblioteca de universidade pública no Brasil. Em atividade desde novembro de 2009, o acervo possui mais de 1.500 livros de artista, além de obras de referência, revistas especializadas e revistas de artista. Atualmente este é o maior acervo público de livros de artista da América Latina.
Ivana Vollaro e Juan Carlos Romero Listas
[São Paulo], Edições Tijuana, 2013
18 x 22,5 cm
100 ex.
“Publicado por Tijuana, el sello editorial de la galería paulista Vermelho, Listas es un exquisito libro objeto que Vollaro realizó junto con Juan Carlos Romero. Ambos artistas, referentes de distintas generaciones de la poesía visual en Argentina, se ocuparon durante siete años de reunir cientos de listas de todo tipo, muchas de ellas compartidas el 25 de mayo pasado en una acción performática en la Isla de Ediciones de ArteBA.”
Ryuta Abe Plant etc
Kamakura (Japão), 2009
jato de tinta
13 x 18 cm
28 p.
Ryuta Abe’s marvelously understated Plant etc. consists of 24 photographs of trees, vines, bushes, and simple floral arrangements, luminously presented as high-contrast inkjet prints in which the individual ink dots remain visible in the gray areas, giving each image the look of a meticulously-carved etching. (via https://www.printedmatter.org/)
Eduardo Arias Hoy, ayer, mañana. Barcelona, Kitschic Ediciones, 2013
12 x 20 cm
[44] p.
Fotografías tomadas entre el 9 de enero y el 28 de febrero de 2013 a los calcetines que 10 personas llevaban puestos el día en que se les tomó la foto, a los que llevaban puestos el día anterior, y a los que según ellos se pondrían el día siguiente. Conciencia del pasado y fe en el futuro.
Mayra Flamínio 24 horas
São Paulo, 2013
10 x 15 cm
12 p.
Edição reduzida da publicação 24 horas, que registra os acontecimentos diários em números. Desde 2013 vem sendo publicada esta versão impressa no formato livreto, com dias variados do caderno original, que foi escrito a mão e em edição única em um caderno de 365 páginas correspondente a um ano, entre 2011-12.
Jason Polan Artists’ Fanzines Art Basel Book
New York, Printed Matter Inc, 2010
21.5 x 14 cm
8 p.
Este fanzine foi criado para acompanhar a exposição ‘Artist’s Fanzine’ de 2010 na Art Basel. Uma celebração do meio que também oferece aos visitantes (e visitantes em potencial) um índice desenhado à mão dos zines incluídos no programa. Usando seu estilo característico de sintetizar vários objetos em formas arredondadas e sintéticas, Polan cria miniaturas de zines de Ryan Foerster, Stefan Marx, Yuri Shibuya, Ari Marcopoulos, Mark Gonzales, Raymond Pettibon, Lisa Anne Auerbach, Tom Sachs, Susan Cianciolo e dele mesmo.
This fanzine was created to accompany the 2010 ‘Artist’s Fanzine’ exhibition at Art Basel. A celebration of the medium that also provides visitors (and would-be visitors) with a hand-drawn index of the zines included in the show. Using his signature style of synthesising various objects into rounded and essentialised forms, Polan creats thumbnail sketches of zines by Ryan Foerster, Stefan Marx, Yuri Shibuya, Ari Marcopoulos, Mark Gonzales, Raymond Pettibon, Lisa Anne Auerbach, Tom Sachs, Susan Cianciolo, and Polan himself.
Gui Mohallem Tcharafna São Paulo, Pingado Prés, 2014 20,8 x 26cm 70 p.
ISBN: 978-85-913663-1-6
Desenvolvida a partir de um convite da editora, a publicação foi pensada como um prosseguimento da pesquisa iniciada no Líbano em 2012, que deu origem à série homônima.
As páginas soltas e os papéis de baixa gramatura exigem do leitor um manuseio delicado, como a temática do trabalho exige.
O livro contém parte das pesquisas com objetos de cera, além de fotografias, frames de vídeo e textos.
Elena Gallén Moiré Landscapes
Madrid, 2013
Risografia
22 x 16 cm
24 p.
50 ex.
Using decontextualized detail of scanned images without anti-aliasing algorithm, Moiré Landscapes raises ethereal science fiction tinged scenarios. An artistic, psychological and technological reflection, framed in the context of the digital era and the triumph of hyperreality. A trip to the back of the mind, a journey through the imagery of nature, history and cosmos from a deliberately limited, partisan and imperfect point of view. A psychological game of ambiguous and unstructured images, a Rorschach of textures. The aliasing as a aesthetic premise. A collection of confronted objects and landscapes, both abstract and figurative, which present a parallel reality, subject to interpretation. A psychodiagnose.
Marcelo Silveira e Cristina Huggins Você se lembra da Escada da Felicidade? [Recife], 2013 21,5 x 30 cm Folhas soltas
A Escada da Felicidade, composta de 365 degraus, ao longo de 4 km, foi construída em 1953 na cidade de Gravatá – situada na fronteira entre a Zona da Mata e o Agreste pernambucano. Naquela época o elemento arquitetônico assumiu uma grande importância, pois servia de acesso ao mirante da cidade.
Ao longo do tempo, entretanto, o crescimento do município, a construção de outras vias e a modificação do entorno foram gradualmente furtando da escada o ambiente de prosas, encontros e amores, que outrora pertencia à construção.
Com o propósito de recuperar o valor subjetivo dessa edificação, evocar a memória afetiva do habitante local e provocar uma reflexão a respeito desse patrimônio e o seu destino frente ao tempo, o artista plástico Marcelo Silveira e Cristina Huggins, especialista em linguística, elaboraram o projeto intitulado “Você se lembra da Escada da Felicidade?”
O projeto, inscrito no Concurso Prêmio Honra ao Mérito Arte e Patrimônio 2013, foi agraciado com esse reconhecimento, conferido pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – IPHAN.
